Adaptação de ‘A Viagem’: Como ‘Cloud Atlas’ reinventou a estrutura do livro no cinema
Alguns dos melhores filmes dos últimos anos são adaptações de livros, romances e obras de não ficção, que tomam certas liberdades artísticas com o material original para contar uma história mais cativante que se encaixe na tela grande. Filmes como Duna, Oppenheimer, Assassinos da Lua das Flores e O Último Duelo reinterpretam o texto original para criar algo excelente e único.
As Irmãs Wachowski, conhecidas por seu estilo único, já demonstraram habilidade em adaptar materiais de origem de maneiras interessantes, como fizeram com o roteiro de V de Vingança ou com a adaptação live-action de Speed Racer. Mas sua maior proeza em adaptação veio quando se uniram ao cineasta alemão Tom Tykwer para adaptar o aclamado romance de David Mitchell, Cloud Atlas. Juntos, eles conseguiram transformar um dos melhores romances de ficção científica do século 21 em um dos filmes de ficção científica mais belos do mesmo período.
Ao adaptarem Cloud Atlas para o cinema, Lana e Lily Wachowski e Tom Tykwer enfrentaram um desafio maior do que muitas outras adaptações de livros. O romance apresenta uma série inovadora de histórias vagamente interconectadas, contadas em ordem cronológica direta, seguida por ordem cronológica inversa. Enquanto outras adaptações, como Assassinos da Lua das Flores, precisam ajustar várias perspectivas em uma narrativa singular, as Wachowskis e Tykwer tiveram que manter o público engajado em histórias de seis conjuntos diferentes de personagens durante toda a duração do filme.
As seis histórias de Cloud Atlas abrangem seis períodos de tempo diferentes, explorando temas como intimidade, conexão humana e mistério em diversos cenários:
- Um advogado americano doente é cuidado por um homem Moriori escravizado em 1849.
- Um compositor britânico bissexual luta com sua arte e vida amorosa em 1936.
- Uma jornalista americana se envolve em uma teia de conspiração ao tentar descobrir uma história sobre a sabotagem de um reator nuclear em 1973.
- Um editor britânico idoso é internado em uma casa de repouso e tenta escapar em 2012.
- Um robô na Coreia ganha consciência e tenta se libertar de uma vida de servidão em 2144.
- Um membro de uma tribo no Havaí pós-apocalíptico é visitado por uma pessoa de uma sociedade avançada e precisa ajudá-la a encontrar a chave para salvar seu povo em 2321.
No romance, as histórias são apresentadas em uma ordem específica, com o leitor percorrendo cada uma cronologicamente até a sexta e depois voltando em ordem inversa. No entanto, as Wachowskis e Tykwer optaram por um roteiro que salta com muito mais frequência entre as histórias, mantendo o público conectado a todos os personagens e temas simultaneamente. Embora isso seja desorientador no início, os espectadores rapidamente se ajustam às mudanças tonais e aos ritmos de cada um dos seis mundos do filme, juntando os temas maiores da produção enquanto permanecem investidos nas lutas de cada personagem.
Lana e Lily Wachowski sempre se interessaram pelo impacto do legado e como as ações de uma única pessoa podem moldar o mundo ao seu redor, um motivo recorrente em seus trabalhos desde Matrix, um dos melhores filmes dos anos 1990. Matrix, e especialmente sua sequência Matrix Resurrections, exploram profundamente a noção de legado e a importância do individualismo diante de adversidades terríveis. É somente quando Neo começa a acreditar em sua capacidade de lutar e Trinity acredita que seu amor por Neo é importante que a situação começa a mudar para os heróis no filme original.
As Wachowskis e Tykwer aprofundam a exploração do tema do legado presente no romance Cloud Atlas, reforçando como elementos de cada uma das histórias se interconectam para criar um belo painel sobre como a experiência humana não pode existir fora do contexto das lutas e sacrifícios de pessoas do passado. Ao longo do filme, vemos como elementos de cada história se conectam de maneiras importantes: o amante do compositor britânico se torna um cientista e revela a história sobre o reator nuclear para a jornalista americana; o editor britânico escreve um roteiro que inspira os robôs do século 22 a se rebelarem; e o robô que lidera a revolução se torna uma figura religiosa para a tribo havaiana do século 24.
Ao entrelaçar mais as histórias em seu roteiro, saltando entre elas simultaneamente, as Wachowskis e Tykwer lembram o público das conexões existentes entre elas. Isso funciona literalmente, mantendo os espectadores conscientes do que está acontecendo com cada história e como elas se conectam, e metaforicamente, reforçando como as decisões e sacrifícios feitos por pessoas no passado podem afetar o futuro. Isso também significa que cada uma das histórias atinge seu clímax ao mesmo tempo, em uma sequência que torna o final do filme diferente de tudo o que o público já viu antes.
Outro elemento desafiador ao adaptar um romance tão extenso como Cloud Atlas é o grande número de personagens presentes em cada uma das seis histórias. Para lidar com isso, as Wachowskis e Tykwer decidiram usar um único elenco de atores em todas as histórias, como em uma produção teatral, onde os atores entram e saem de diferentes papéis. Embora isso tenha levado a decisões questionáveis, como o uso de maquiagem para retratar personagens de diferentes etnias, os benefícios superam o desconforto dessa escolha criativa.
O resultado dessa decisão é uma exibição fantástica de atuação de um elenco que inclui atores como Tom Hanks, Halle Berry, Jim Broadbent, Hugo Weaving, Doona Bae, Ben Whishaw e Hugh Grant. Cada um deles tem a oportunidade de mostrar suas habilidades interpretando vários papéis em diferentes tramas. Cada história apresenta um tom diferente, desde a comédia do editor britânico até o suspense político da jornalista americana e a ação de ficção científica da revolução dos robôs. Os atores fazem a transição entre eles sem esforço. O resultado são atuações memoráveis para todos os envolvidos.
A colaboração de Lana e Lily Wachowski e Tom Tykwer em Cloud Atlas resultou em um dos melhores trabalhos de ficção científica do século 21, explorando como pequenas contribuições de indivíduos podem mudar o curso da história. Como todos os filmes das Wachowskis, é uma obra profundamente emocionante sobre amor, humanidade e o que significamos uns para os outros.
Ao alterar a estrutura do romance original e usar o mesmo elenco em várias histórias, o filme reforça a ideia de que estamos todos interconectados. Como David Mitchell escreveu no romance: “Não importa o que você faça, nunca será nada além de uma única gota em um oceano ilimitado. O que é um oceano senão uma multidão de gotas”.