Após 13 anos, a saga de ‘Copra’ se encerra com ‘Death of Copra’ #1

Alcançar sucesso no mercado de quadrinhos americano é um desafio, especialmente para criadores independentes. Michel Fiffe, após 13 anos dedicados à sua obra COPRA, está prestes a concluir sua saga com o lançamento de Death of COPRA #1. A edição, que chega após mais de um ano do último lançamento, prepara os leitores para o final da história de vingança e reafirma a importância de COPRA no cenário dos quadrinhos independentes do século XXI.

Death of COPRA #1, escrito, desenhado, colorido, letrado e projetado por Michel Fiffe, é publicado pela Image Comics e COPRA Press. A narrativa retoma múltiplos pontos pendentes de COPRA #45, explorando as ações prévias de Bianca, Dy Dy e Xenia, e acompanhando o retorno aos Estados Unidos das equipes envolvidas no golpe de estado do reino de Count Compota. Os sobreviventes reestabelecem seus laços enquanto Sonia prepara sua equipe para a próxima, e talvez última, missão.

Embora COPRA tenha se inspirado em Esquadrão Suicida de John Ostrander, com personagens que ecoam Amanda Waller, Pistoleiro e Duquesa, a série desenvolveu sua própria identidade. Death of COPRA #1 apresenta um elenco vasto de personagens que evoluíram ao longo de diversas provações. O arco narrativo, que inclui divindades destruidoras de planetas e ditaduras europeias, demonstra a ambição da série. Fiffe usa esta edição para recapitular os elementos essenciais da trama, ao mesmo tempo em que dá continuidade aos eventos de COPRA #45.

A edição inicia com o foco nas forças cósmicas e chefes do crime interdimensional que retornam após serem estabelecidos no início da série. Fiffe utiliza uma mudança de estilo para cada novo aspecto da história, destacando cada sequência de forma única. A parceria de Bianca e Dy Dy na Flórida, e a ascensão de Xenia, são apresentadas em layouts que remetem aos personagens, com um toque estilístico intrigante, mesmo com pouca ação.

No entanto, o principal foco da edição são os membros sobreviventes das equipes de Sonia em sua luta contra Count Compota. Uma página detalha os membros da COPRA e da equipe de Detroit, enquanto outras sequências apresentam ainda mais personagens relevantes para a trama, tanto vivos quanto mortos. Death of COPRA #1 é uma edição complexa e talvez não seja o ponto de partida ideal para novos leitores, mas aqueles que acompanham a série não terão dificuldades em se reconectar com os conflitos. A narrativa coesa e os layouts claros garantem que nenhum detalhe importante seja perdido.

O estilo de autor de Fiffe é um dos pilares da popularidade de COPRA. Ao controlar todos os aspectos da página, desde os layouts até as letras, ele oferece uma experiência de leitura singular. Isso é notável em uma HQ de ação como Death of COPRA. Mesmo que esta edição não seja a mais repleta de ação, há vários exemplos de seu talento. Cada encontro é carregado de potencial violência, com poses e olhares marcados por traços fortes e respingos de tinta que revelam as motivações dos personagens. Quando a ação explode, ela quebra as bordas dos painéis com violência.

Algumas das cenas mais impressionantes são as sequências de ação atípicas. Uma cena inicial de horror corporal lembra o trabalho de Fiffe em Zegas, com linhas caóticas que transformam figuras de forma perturbadora. A forma cada vez mais debilitada de Fornax impressiona com sua tosse carregada e músculos tensos. A ação não é gratuita em Death of COPRA #1, mas serve para caracterizar cada figura violenta, mostrando suas atitudes e habilidades em apresentações distintas.

Death of COPRA #1 foca em estabelecer os conflitos que definirão o arco final da série, em vez de desenvolvê-los completamente nesta edição. Essa abordagem revela o que tornou COPRA um dos maiores feitos independentes das últimas duas décadas. Ao se basear nas dinâmicas de personagens complexas, Fiffe reafirma a riqueza de seu elenco e história, construída em mais de 50 edições de quadrinhos. Cada sequência extrai sua força do desenvolvimento dos personagens.

Isso é evidente na sequência de abertura, focada em Bianca e Dy Dy, com diálogos em legendas. A ênfase nas expressões faciais revela o valor da série até para personagens secundários. Bianca, com seus conflitos internos sobre lei e ordem após a destruição de seu mundo, parece protagonizar uma série própria. Fiffe condensa isso em dez páginas, onde cada painel adiciona uma nova camada à sua luta.

Essa riqueza se encontra em toda a edição. Personagens como Lloyd e Guthie continuam sua evolução, indo além de suas origens inspiradas em Esquadrão Suicida, enquanto novos personagens como Roger X mostram personalidade com poucas aparições. Os traços faciais de Roger X, com uma sobrancelha expressiva, cavanhaque e sorriso cativante, o tornam mais do que um coadjuvante. Fiffe usa linhas econômicas e expressões para criar figuras poderosas e definidas, que são suas próprias criações.

Death of COPRA #1 tem a árdua tarefa de dar continuidade à saga de 45 edições, ao mesmo tempo em que prepara o terreno para um final épico repleto de conflitos, personagens e composições criativas. A edição é um sucesso porque Fiffe continua fiel à sua visão, contando exatamente a história que ele gostaria de ler. Há terror, humor e ação em histórias que variam de sagas criminais a épicos espaciais. Em meio a tudo isso, encontramos pessoas reconhecíveis em circunstâncias extraordinárias, trazidas à vida na página de uma forma única nos quadrinhos. Death of COPRA #1 reafirma que, após 13 anos, COPRA ainda é uma das melhores séries de quadrinhos até o fim.