Ser filha de um artista icônico como David Lynch traz muita pressão, especialmente se você planeja fazer filmes. Jennifer Lynch sentiu essa pressão de perto quando seu filme Boxing Helena, um thriller erótico que ganhou o Framboesa de Ouro, fracassou nas bilheterias e foi detonado pela crítica. A trama sobre um cirurgião que remove os membros de uma mulher foi considerada chocante e fez a jovem diretora se afastar por 15 anos. Mas ela retornou com o originalíssimo Surveillance, um filme indispensável para os fãs de horror que desafia a mente.
Além da pressão de ser filha de David Lynch, Jennifer tinha apenas 19 anos quando começou a produção do filme que a colocaria sob os holofotes. Boxing Helena foi uma aposta ousada em todos os sentidos e, merecendo ou não o prêmio de Pior Direção, permanece um exemplo fascinante de cinema extremo que só poderia vir de um cineasta verdadeiramente corajoso. Quinze anos depois, ela provou que seus detratores estavam errados com o inteligentíssimo Surveillance, um thriller assustador e surpreendentemente engraçado com um final que os espectadores jamais esperam.
Com apenas 25 anos, o primeiro longa-metragem de Jennifer Lynch, Boxing Helena (1993), rendeu-lhe o prêmio Framboesa de Ouro de Pior Direção. O filme chocou o público com sua história sexualmente explícita sobre um cirurgião que remove os membros de uma mulher para que ela nunca o deixe. Nick (Julian Sands) é um homem que atormenta Helena (Sherilyn Fenn) em nome do amor, mergulhando-os em uma espiral de Síndrome de Estocolmo e insanidade. O filme foi alvo de protestos de grupos como a Organização Nacional das Mulheres, que não reconheceram sua crítica sombria aos padrões de beleza. Jennifer Lynch declarou ao Los Angeles Times que:
“(A)penas cerca de 20% das mulheres que veem o filme ainda se sentem assim. O resto concorda e entende como uma metáfora… Se você vai ao cinema com a intenção de ver algo misógino e pornográfico, você pode encontrar imagens disso, mas não é sobre isso. Quero dizer, eu posso encontrar sexismo e misoginia em votos de casamento se eu procurar bastante.”
Apesar de um elenco de apoio que incluía Kurtwood Smith, Art Garfunkel e Bill Paxton, Boxing Helena sofre com um tom exagerado. As longas cenas de sexo em câmera lenta são intercaladas por fantasias freudianas e simbolismos forçados, incluindo reproduções sempre presentes da Vênus de Milo, a escultura sem braços fortemente associada a Twin Peaks. No entanto, alguns espectadores modernos podem descobrir que seu tom exagerado é sua força e que o filme pode um dia alcançar um status semelhante ao de Showgirls.
Avaliações de Boxing Helena:
- Tomatometer: 14%
- Popcornmeter: 35%
- IMDb: 4.7/10
Mesmo sem a pressão de estar à altura do nome Lynch, Boxing Helena foi uma experiência desafiadora para a jovem diretora. Antes de Sherilyn Fenn ser escalada para o papel principal, Madonna e Kim Basinger foram consideradas; Basinger aceitou, mas desistiu no último minuto, e Jennifer Lynch se viu envolvida em um processo oneroso com a estrela. É compreensível que Jennifer Lynch tenha desaparecido da indústria cinematográfica pelos 15 anos seguintes, mas os fãs de terror são extremamente sortudos por ela ter retornado com um segundo filme tremendo.
A maioria das pessoas com uma estreia como Boxing Helena ficaria traumatizada demais para fazer outro filme. No entanto, houve circunstâncias atenuantes por trás do hiato de 15 anos de Jennifer Lynch; tornar-se mãe solteira enquanto enfrentava cirurgias repetidas devido a uma lesão na coluna é um bom motivo para ficar longe da cadeira de diretor. Em 2008, Lynch retornou com Surveillance, um thriller incomum e imprevisível que é, simplesmente, ridiculamente ótimo.
Jennifer Lynch dirigiu episódios de The Walking Dead, Wayward Pines, Teen Wolf e várias séries de Ryan Murphy.
Em Surveillance, Bill Pullman e Julia Ormond interpretam agentes do FBI que tentam resolver o mistério ao estilo Rashomon do que realmente aconteceu entre uma família de férias, um casal de viciados em fuga e os policiais sádicos que os aterrorizaram enquanto dirigiam pelas planícies de Nebraska. O drama se desenrola em meio a uma série de assassinatos não resolvidos que lembram O Massacre da Serra Elétrica, e o filme alcança um equilíbrio incrível entre terror e humor chocante, mantendo o espectador continuamente desorientado até a conclusão genuinamente surpreendente.
Jennifer Lynch declarou ao crítico Emanuel Levy como ela concebeu este exame cativante e voyeurístico da natureza humana:
“É sobre dois agentes do FBI tentando buscar a verdade em uma situação onde todos estão mentindo. Tem humor e escuridão onde você não esperaria, e quando a verdade final chega, você não a vê chegando. Eu queria ver se conseguiria fazer um thriller que fosse um pouco mais do que apenas um thriller. É realmente sobre o que é excitante em mentir, por que as pessoas não dizem a verdade sobre as coisas.”
Embora Jennifer Lynch tenha surgido em um mundo pré-internet, sua carreira inicial lembra a experiência das redes sociais. Ela ainda era adolescente quando começou a criar algo que o mundo inteiro veria, e agora essa criação, que atraiu tanto desprezo, está registrada para sempre. Muitos adolescentes são ridicularizados por coisas que fazem online enquanto ainda estão crescendo como pessoas, e podem sofrer terrivelmente por isso. Os cinéfilos têm sorte de que Jennifer Lynch teve a coragem de voltar com uma obra-prima pela qual merece ser conhecida.
